《小姐》：百合禁忌恋下登峰造极的女权表达

《小姐》归根结底讲述的还是贵族小姐和女佣之的爱情故事。

　　搜狐韩娱（sona/文）朴赞郁时隔七年回归本土创作的新片《小姐》于今年5月率先在戛纳电影节亮相，虽然其过往作品中常见重口、情欲元素，但这一次的尺度之大还是让人颇有些意外。而与此次的惊人尺度相对应的，则是在不失却“朴氏犯罪惊悚”的紧张和快感的同时，导演对于情感的刻画呈现出了前所未有的细腻和触动人心。

　　《小姐》以上世纪三十年代日据时期的朝鲜为背景，讲述了继承了巨额财产的贵族小姐和觊觎其财产的伯爵，受伯爵雇佣接近小姐的女佣、以及小姐的监护人姨夫之间，为了攫取金钱和真心，在欺骗与被骗的过程中发生的故事。

　　虽然有四位主角，也不乏惊悚悬疑元素，但《小姐》归根结底讲述的还是贵族小姐和女佣之的爱情故事，我们甚至完全可以将其看作是一部爱情电影。

虽然有四位主角，也不乏惊悚悬疑元素。

　　从维多利亚到朝鲜日据

　　一段禁忌之恋的成功本土化改编

　　在朴赞郁导演的电影世界中，“禁忌”是不可或缺的命题。他的作品都在通过对罪恶、救赎和欲望的三重表现，来探究人性。

　　电影中的小姐和女佣，两者分别对自由和财富有着近乎本能的欲望，但从某个瞬间开始，她们开始互相吸引，于是伴随着“欺骗”的罪恶，爱情开始在她们之间萌芽，并牵引着她们脱离了各自原本计划的轨道。朴赞郁导演曾经这样总结道：“《小姐》就是罪意识与爱相互映射、相互增殖的电影。”

小姐和女佣，两者分别对自由和财富有着近乎本能的欲望，但从某瞬间开始，她们互相吸引。

　　《小姐》全片由三个部分组成，第一部以女佣淑熙（金泰璃 饰）的第一人称视角展开故事，第二部则以小姐英子（金敏喜 饰）的第一人称视角展开故事，第三部是以第三人称的作家视角收尾。随着第一部和第二部的展开，故事出现了惊人的反转，但朴赞郁导演对原著小说中所具有的反转进行了美妙的取舍。并以颇具朴赞郁风格的叙事进行了补充，给人以不落原作窠臼的全新之感。

　　朴赞郁导演曾公开强调，希望人们在提到莎拉-沃特斯的《指匠情挑》的时候，不要用“Base on”（为基础改编），而是使用“inspired by”（获得灵感）进行表述，也正是这个原因。

　　《小姐》的灵感来源《指匠情挑》的故事发生在维多利亚时期（1837-1901），正是大英帝国的全盛时期，也是英国社会、宗教，以及价值观的过渡时期。

　　朴赞郁导演将这一时代背景转换为朝鲜的日据时期。这一时代有着和维多利亚时代相同的不安与躁动，令生活在这样的时代背景下的个人，在追求个人幸福到道路上显得异常艰难。

小姐和女佣这样的身份对立，是与同性禁忌同时存在的一种阶级身份上的禁忌。

　　但是《小姐》并不像其它以日据时代为背景的电影那样，过多的展现和强调这一年代背景，而是点到为止。只在开篇和后半部分，仅仅展现了日本兵经过主人公身边的场面。对于这样的处理，朴赞郁导演解释是希望《小姐》可以区别于其他电影，而相比民族大义，他更希望将焦点集中在个人的欲望之上。

　　而这一时代背景还有一层很重要的作用。朝鲜王朝是朝鲜这片土地上，存在身份等级制度的最后一个时代。贵族和平民，小姐和女佣这样的身份对立，是与同性禁忌同时存在的一种阶级身份上的禁忌。

　　《老男孩》幕后班底倾力助阵

　　再造朴赞郁导演怪诞美感

　　从《老男孩》《蝙蝠》《亲切的金子》这些影片中，我们不难看出的朴赞郁导演在其电影世界中自成一派的美学执念。而《小姐》更是将这一执念贯彻到底。主人公身处的空间并非单纯作为剧情的背景，而是一个承载了时代气息的巨大容器，甚至可以被看成一个角色。

姨夫的宅邸就被朴赞郁导演称为电影的“第五主人公”。

其中欧式装潢的巨大书库十分抢眼。英子在这里举行朗读会。

　　姨夫的宅邸就被朴赞郁导演称为电影的“第五主人公”。其中欧式装潢的巨大书库十分抢眼。英子在这里举行朗读会。她走上舞台，观众席上坐着穿着正装的绅士们，他们被英子朗读出的字句，和肢体表演所吸引，在高雅的读书会上，飘散出男人们贪婪的靡靡之气。此刻的书库是绅士们享受快感的天国，但对英子来说，却是内心抗拒着进行精神劳动的地狱。导演将这一刻的荒淫怪诞用变形镜头进行了极大化的处理。特别是在第二部中，导演用了相当的篇幅展现朗读会的场面，完美的布景道具和与演员的表演相结合，流淌出朴赞郁风格的奇特美感。

　　当然这种美感的营造，少不了郑正勋摄影执导（《新世界》《斯托克》《我和厄尔以及将死的女孩》）、柳成熙美术执导（《杀人回忆》《汉江怪物》《老男孩》），宋仲熙化妆执导（《汉江怪物》《蝙蝠》），曹英郁音乐执导（《亲切的金子》《与犯罪的战争》《内在美》）等在15年前与导演合作《老男孩》的金牌班底倾力助阵。

文素利、金海淑两位影后级助演，她们也都为影片奉献了令人信服的表演。

　　而金敏喜、金泰璃、河正宇、赵震雄四位主要演员都将角色咀嚼消化吃透，进而呈现于大银幕之上。再加上金海淑和文素利两位影后级助演，她们也都为影片奉献了令人信服的表演。

　　男性视角下的女同情感

　　登峰造极的女权表达

　　小说原作《指匠情挑》的故事魅力，源于不断出现的反转带来的快感。但朴赞郁导演在《小姐》中，果断去掉了一个非常重要的决定性的反转桥段。取而代之两位女性精神上的交感，以及她们对于自由的向往。

　　在第69届戛纳电影节上，《小姐》首次公开后不乏批评之声，其中一个批判的观点就是男性视角展现的女性之间的爱情并非客观，而是停留在男人们奇幻的想象中。激情场面太长且太过过前卫。但事实上，朴赞郁导演想表达的核心正是女权主义。

朴赞郁导演想表达的核心正是女权主义。

　　通常人们都会认为女性的爱情，只有女性才是最能理解的，由男性刻画的女性爱情，会不够细腻。但在朴赞郁的电影中，我们可以感受到在其不同寻常的艺术包装下，两个女人之间的情感以更有力的、更深入而细腻的方式直击内心。

　　《小姐》中的激情戏，两个女性之间的性关系相比男女之间，是绝对平等。即便在英子和淑熙之间有着明确的身份登记的不同，特别在第一次性爱场面中占据主导的还是淑熙，此后两个人享受的都是平等自由的关系。

　　而《小姐》中的男性角色，却只是为了被嘲笑，和展现特别的黑色幽默而存在的。伪善的姨夫和卑鄙的伯爵的台词中，充满了朴赞郁式的鄙夷和冷漠。

　　可以说在继《亲切的金子》《机器人之恋》《蝙蝠》《斯托克》之后，朴赞郁导演对于女权的表达上可谓登峰造极。